作为钢琴老师，我们相当擅长将我们的成年世界与典型的七，八岁初学者相结合。它只需要适度的努力，因为大多数一年级和二年级的学生也试图桥接他们的世界到我们的。“桥梁世界”的尝试是双向的，因此教学和学习是流畅的，可以合理预测的。
然而，当我们与4岁和5岁的孩子一起工作时，这是一个不同的事情。这个年轻的初学者的世界不仅与成人世界显着不同，而且在质量上与7-8岁不同，年轻的初学者不“ “4-5岁的人要求我们找到并进入他们的世界。年轻的初学者不倾向于适应我们，所以我们必须适应年轻初学者的世界。
玩的精神
这个年轻初学者的世界是什么？它是有趣，幻想和探索。严肃？教师驱动的规则？紧控制？这些关闭了一个年轻学生的内在兴趣。好玩？创造力？冒险？这些驱动了幼儿的学习。音乐的多感官世界为这样一个俏皮的冒险提供了一个完美的环境。我们带孩子进入一个音乐“操场”，从事情感和感官。在这个世界上，我们探索，我们听到，我们看，我们学习。为了完全有效，我们将视觉，听觉和动觉（感觉/触摸）体验与玩耍的精神相结合，包括playmates - 我的第一钢琴冒险?的“钢琴的朋友”。
学生的“音乐朋友”为每件作品提出了一个新的冒险：与鲸鱼游泳，爬树屋，梦想的牙仙。参与每一页作为一个新的遭遇，一个新的惊喜。采取视觉; 捕捉情感。听到孩子对上下文说的话。这增加了个人意义，吸引注意和记忆。然后听CD轨道。现在的参与是听觉，但有情感。接下来，让它触觉。感觉钥匙; 听听声音。微笑和唱歌。吸引感官，让孩子用精神的玩乐。
注意
我们都听说过幼儿的短暂注意力。虽然这是我们适应的一个有效的特点，让我们同样印象深刻的年轻的孩子的坚强，当情感参与。你听到一个年轻人说，“再来！再次！“远远超出了我们自己的烦恼？（这可能对我们自己的注意力有什么影响？）所以，持续关注的能力存在，即使在年幼的孩子。我们只是必须认识到当注意和不是。如果在视觉活动期间注意消失，则转换到听觉或运动动作。当注意力完全被吸引，获得这个“教导时刻”的所有的奖励。
基于活动的学习 - 这是关键。每个学生回答个人喜好，这使这种水平这样的喜悦教。短暂的注意力范围的解毒剂是下台：移动到桌子，坐在地板上，移动到板，回到板凳。基于活动的教学允许适应，重复和变化。不是每一页都是必要的，但让学生的注意力是。庆祝学生的喜好，并重复他们从一周到一周，收集他们所有的音乐发展能力。使用广告素材变体进行有趣和挑战。
技术
面条手指，小手，没有协调...也许我们应该等到孩子更老了吗？这种谬误是通过承认一个孩子永远不会“成长”一个钢琴手。钢琴手是通过指导和实践发展起来的。因此，未开发的手的体型的年轻人是成熟的指导，并提出了一个理想的时间开始技术。我们只需要适应我们的教学例程，并引入适当地指导手的身体发育的活动。
作为这个时代的优先事项，我们想要开发手部结构。（教导软盘手腕和放松将是一个非生产性的起点。）我们需要一个在未开发的手中非常缺乏的物理框架。使用支撑手指3，具有轻松的手腕和自由下落（手臂重量）是完美的，因为它模拟手的结构和手指，手腕和手臂的对准。独特而有效，“山上石”介绍了钢琴技巧的复杂方面。然后我们用饼干面团（将巧克力片推入虚拟曲奇饼面团）进行指尖操作，这将建立接下来的几页，仅使用支撑手指3（浸泡LH和RH甜甜圈，以及Twinkle，Twinkle小星）。
在Mitsi的猫背中实施了向上（和/或向前）手腕运动，驱动手指上的“桥”。这种手腕运动然后发展成表达性的“彩虹”手势，将该手穿过键盘。
节奏和音高
虽然令人兴奋的是，看到孩子在年轻的时候发展出良好的技术习惯，观察年轻学生的节奏和音调感知的发展更令人兴奋。这些感知技能最有效地发展早期暴露，所以我的第一钢琴冒险?特别关注大脑发展的这一方面与封闭的音频CD。
对于节奏，我们强调感觉在身体的稳定的节拍。我们要做一个动觉反应，如Roll Call，它介绍了朋友。“点击”，音乐萤火虫，是节奏吉祥物。“点击”介绍怪物总线驱动程序（用于模仿节奏），跳舞脚和乐队练习（用于跟踪节拍和节奏符号）和重复的，记谱的节奏模式的先生鼠标和鼠标节奏。音乐和录音也强调音调。学生的声音 - 女孩和男孩 - 从“ants子”，开放的书，唱歌的旋律，包括着名的古典主题的贝多芬和莫扎特在书B（海登，勃拉姆斯和柴可夫斯基在书C.）被置于音调的音调和表现力的听觉上。
概要
教育年轻学生的喜悦和奖励更多地抵消了挑战。这些挑战很容易通过正确的课程和正确的态度来解决。我的第一钢琴冒险?提供课程。教学态度是 - 保持乐趣！孩子在这个年龄的生活围绕着有趣的理由。有趣的动机玩，而玩是孩子的“魔术公式”的学习。我的第一钢琴冒险?允许你进入孩子的世界，一起，探索的快乐，挑战和音乐的美丽。以乐趣作为你的口号，寻求提出你的学生的全神贯注和充满活力的精神。孩子只是可以给你相同的礼物。